DELIVERY MUSICAL- CANCIONES CON HISTORIA
Te contamos la trastienda de todos los temas pedidos por los oyentes: datos de las canciones, letras y biografías de los intérpretes.
Esta canción es el primer sencillo del cantante mexicano Alejandro Fernández junto con la cantante estadounidense Christina Aguilera, para el álbum de estudio del primero titulado "Confidencias". La canción es una balada que contiene en la lírica la historia de amor entre dos parejas. Originalmente fue escrita e interpretada por el cantautor Miguel Gallardo en el año 1975. En esta nueva versión, la canción fue producida por el recién fallecido Phil Ramone y se adaptó para dos voces, ya que la versión original era para una sola voz.
La canción recibió críticas positivas, entre ellas que "cualquier cosa que Christina Aguilera toca hace que suene como un sueño, pero cuando ella comparte la canción con otro cantante sensacional, es simplemente increíble".
En cuanto al rendimiento en las listas de popularidad, en México se ubicó en el número 1, además fue la canción más descargada en la misma semana de su debut en el país por lo cual recibió Disco de platino por sus altas ventas. En España logró debutar en el número 4 de la lista principal del país. En los Estados Unidos alcanzó el número 5 de las listas latinas, además de ser la tercera canción más descargada de música latina en dicho país en la semana debut.
(Alejandro Fernández)
Fuiste ave de paso, y no sé por qué razón
me fui acostumbrando, cada día más a ti;
los dos inventamos, la aventura del amor
llenaste mi vida, y después te vi partir
sin decirme adiós, yo te vi partir.
Quiero en tus manos abiertas buscar mi camino
y que te sientas mujer solamente conmigo,
hoy tengo ganas de ti, hoy tengo ganas de ti;
quiero apagar en tus labios la sed de mi alma
y descubrir el amor juntos cada mañana,
hoy tengo ganas de ti, hoy tengo ganas de ti.
(Christina Aguilera)
me fui acostumbrando, cada día más a ti;
los dos inventamos, la aventura del amor
llenaste mi vida, y después te vi partir
sin decirme adiós, yo te vi partir.
Quiero en tus manos abiertas buscar mi camino
y que te sientas mujer solamente conmigo,
hoy tengo ganas de ti, hoy tengo ganas de ti;
quiero apagar en tus labios la sed de mi alma
y descubrir el amor juntos cada mañana,
hoy tengo ganas de ti, hoy tengo ganas de ti.
(Christina Aguilera)
No hay nada más triste que el silencio y el dolor,
nada más amargo, que saber que te perdí,
hoy busco en la noche el sonido de tu voz
y donde te escondes para llenarme de ti,
llenarme de ti, llenarme de ti.
Alejandro Fernandez y Christina Aguilera
Quiero en tus manos abiertas buscar mi camino
y que te sientas mujer solamente conmigo
hoy tengo ganas de ti, hoy tengo ganas de ti;
quiero apagar en tus labios la sed de mi alma
y descubrir el amor juntos cada mañana,
hoy tengo ganas de ti, hoy tengo ganas de ti,
hoy tengo ganas de ti, hoy tengo ganas de ti.
Quiero en tus manos abiertas buscar mi camino
y que te sientas mujer solamente conmigo
hoy tengo ganas de ti, hoy tengo ganas de ti,
quiero apagar en tus labios la sed de mi alma
y descubrir el amor juntos cada mañana,
hoy tengo ganas de ti, hoy tengo ganas de ti.
nada más amargo, que saber que te perdí,
hoy busco en la noche el sonido de tu voz
y donde te escondes para llenarme de ti,
llenarme de ti, llenarme de ti.
Alejandro Fernandez y Christina Aguilera
Quiero en tus manos abiertas buscar mi camino
y que te sientas mujer solamente conmigo
hoy tengo ganas de ti, hoy tengo ganas de ti;
quiero apagar en tus labios la sed de mi alma
y descubrir el amor juntos cada mañana,
hoy tengo ganas de ti, hoy tengo ganas de ti,
hoy tengo ganas de ti, hoy tengo ganas de ti.
Quiero en tus manos abiertas buscar mi camino
y que te sientas mujer solamente conmigo
hoy tengo ganas de ti, hoy tengo ganas de ti,
quiero apagar en tus labios la sed de mi alma
y descubrir el amor juntos cada mañana,
hoy tengo ganas de ti, hoy tengo ganas de ti.
Alejandro Fernández Abarca nació en el Distrito Federal de México el 24 de Abril de 1971, pero fue anotado en Guadalajara, Jalisco. En un principio se especializó en ritmos tradicionales mexicanos como la ranchera y el mariachi. Posteriormente se ha diversificado hacia el pop latino, la balada y los boleros, sin abandonar nunca la música vernácula.
Posee una sólida carrera discográfica y ha sido acreedor a 2 Grammys y 2 premios Billboard. Ha logrado vender alrededor del mundo aproximadamente 20 millones de álbumes y se estima que en sus conciertos ha reunido a más de 15 millones de personas, en varios países.
Es hijo menor del famoso cantante ranchero Vicente Fernández y de María del Refugio, conocida como Doña Cuca. Crece en el seno de una familia tradicionalmente unida. Tiene dos hermanos mayores Vicente Jr. y Gerardo, y una hermana Alejandra.
Además de su inclinación musical por herencia y por vocación, Fernández sintió también la necesidad de ampliar su formación personal y, tras los estudios primarios y secundarios, ingresó en la Universidad del Valle de Atemajac para estudiar Arquitectura.
Es conocido por el público y la prensa como «El Potrillo», apodo que le viene debido a que el rancho de su padre es denominado «Los Tres Potrillos» en honor a sus tres hijos varones.
Como empresario, a Fernández se le atribuye la propiedad del centro comercial Unicenter en Guadalajara, donde hay diferentes tipos de negocios y que genera empleo a más de 170 personas.
To sir, with love es el título original de la película británica que se llamó "Al maestro con cariño" en Sudamérica, es del año 1967 y fue dirigida por James Clavell y basada en una novela de E.R. Braithwaithe. Estuvo protagonizada por Sidney Poitier, que encarnó al Profesor Mark Thackeray. La canción lleva el mismo título que la película y está interpretada por la cantante escocesa "Lulu".
Esos días de colegiala,
de contar cuentos y morderse las uñas se han ido;
pero en mi mente,
sé que todavía viven y en mi ser,
pero, ¿Cómo agradecer a alguien
que ha tomado de lápices de colores y perfumes?
de contar cuentos y morderse las uñas se han ido;
pero en mi mente,
sé que todavía viven y en mi ser,
pero, ¿Cómo agradecer a alguien
que ha tomado de lápices de colores y perfumes?
No es fácil, pero lo intentaré,
si quieres el cielo,
escribiré el cielo de las letras,
que se elevan a mil metros de altura:
"Al maestro, con cariño"
Ha llegado el momento de cerrar los libros,
pues siempre me veía última al terminar
y a medida que me marchaba,
Sé que estoy dejando a mi mejor amigo,
un amigo que me enseñó el bien del mal,
lo débil y lo fuerte, que es un montón para aprender
Qué ... ¿ qué más puedo darle a cambio?
Si usted quería la luna,
me gustaría tratar de volver a empezar . . . pero yo
preferiría que me deje darle mi corazón
Al maestro, con cariño.
Lulu Frieda, nació como Marie McDonald McLaughlin Lawrie el 3 de Noviembre de 1948 en Lennotown, East Dunbartonshire, más conocida como Lulu, es una cantante, compositora y actriz escocesa, quien ha trabajado en el mundo del espectáculo desde los años 1960 hasta el presente. Es mayormente conocida a nivel mundial por su canción "To Sir, with love", y en el Reino Unido por su canción "Shout". Fue galardonada con la Orden del Imperio Británico.
Lulu fue una de las 4 ganadoras en 1969 del Festival de la canción de Eurovisión que se celebró por primera y única vez en España, compartiendo el primer premio con Francia, España y Holanda.
Esta canción, que fue traducida al español como "El show debe continuar" estuvo realizada por la banda de Rock británica Queen dentro de su álbum "Innuendo" lanzado en 1991. Aunque está firmada por el grupo, fue escrita por Brian May para Freddie Mercury, quien se encontraba en sus últimos meses debido a que padecía la enfermedad del sida.
En la canción se habla sobre un inminente final pero que, como dice el título, el show debe continuar, preparando a los fans para lo que estaba por venir. La canción creó especulaciones entre la prensa sobre si verdaderamente Freddie tenía sida, sospecha que se tenía desde finales de los 80. La canción es considerada por muchos como una de las más emotivas y poderosas de Queen.
"The Show Must Go On" fue lanzada como sencillo el 14 de Octubre de 1991 en el Reino Unido, 6 semanas antes de la muerte de Freddie.
Después de su fallecimiento, el sencillo volvió a ingresar en los charts, alcanzando el puesto 16 en el Reino Unido y el 2 en los Estados Unidos. Luego, la canción fue interpretada por Elton John y Tomy Iommi durante el Concierto en Tributo a Freddie Mercury.
Espacios vacíos ¿Para qué estamos viviendo?
Lugares abandonados, supongo que sabemos bien cómo termina esto
Una y otra vez, ¿Alguien sabe qué es lo que estamos buscando?
Otro héroe, otro crimen sin sentido;
Detrás del cortinado, en la pantomima, ¡Resiste!
¿Acaso alguien quiere seguir soportando esto?
El show debe continuar,
el show debe continuar,
¡Sí!, por dentro mi corazón se está rompiendo,
tal vez mi maquillaje se esté cayendo
pero mi sonrisa todavía permanece encendida.
Pase lo que pase, lo dejare todo librado a la suerte;
otra pena de amor, otro romance fallido,
una y otra vez, ¿Alguien sabe para que estamos viviendo?
Supongo que estoy aprendiendo y debo estar acercándome a la respuesta,
pronto estaré doblando la esquina,
afuera está amaneciendo, pero adentro en la oscuridad estoy ansiando ser libre.
Lugares abandonados, supongo que sabemos bien cómo termina esto
Una y otra vez, ¿Alguien sabe qué es lo que estamos buscando?
Otro héroe, otro crimen sin sentido;
Detrás del cortinado, en la pantomima, ¡Resiste!
¿Acaso alguien quiere seguir soportando esto?
El show debe continuar,
el show debe continuar,
¡Sí!, por dentro mi corazón se está rompiendo,
tal vez mi maquillaje se esté cayendo
pero mi sonrisa todavía permanece encendida.
Pase lo que pase, lo dejare todo librado a la suerte;
otra pena de amor, otro romance fallido,
una y otra vez, ¿Alguien sabe para que estamos viviendo?
Supongo que estoy aprendiendo y debo estar acercándome a la respuesta,
pronto estaré doblando la esquina,
afuera está amaneciendo, pero adentro en la oscuridad estoy ansiando ser libre.
El show debe continuar,
el show debe continuar,
¡Sí! por dentro mi corazón se está rompiendo,
tal vez mi maquillaje se esté cayendo,
pero mi sonrisa todavía permanece.
Mi alma está pintada como las alas de las mariposas,
los cuentos de hadas del ayer crecerán, pero jamás morirán,
¡Puedo volar, amigos míos!
El show debe continuar,
¡Sí!, el show debe continuar,
lo enfrentaré con una gran sonrisa, jamás me daré por vencido,
¡Qué siga el show!
Encabezaré el reparto, sobreactuaré,
tengo que encontrar la voluntad para seguir adelante...
con el show ¡Adelante con el show!
El show debe continuar...
Queen es una banda británica de rockr formada en 1970 en Londres por el cantante Freddie Mercury, el Guitarrista Brian May, el baterista Roger Taylor y el bajista John Deacon. Si bien presentan las bajas de dos de sus miembros —Mercury, fallecido en 1991, y Deacon, retirado de la industria musical—, lo cierto es que la sociedad artística nunca se disolvió.
El grupo gozó de un gran éxito en Gran Bretaña a mediados de los años 1970 con álbumes como "Sheer heart attack" en 1974 y "A night at the Opera" del año siguiente. Este último álbum llamó la atención internacionalmente, colocando a Queen en un primer plano de la escena musical.
Tuvieron una significativa repercusión en los Estados Unidos recién a mediados de los años 1980, ya con un numeroso repertorio de éxitos. Se destacaron por su diversidad musical, arreglos en múltiples capas y armonías vocales. Es considerada una banda de gran influencia en el desarrollo del hard rock y el heavy metal, incorporando elementos del glam rock, rock progresivo, folk, blues y pop.
Fue la primera agrupación musical en hacer de sus conciertos espectáculos muy vistosos mediante el uso bombas de humo, flashpots, luces móviles y el principal componente, el carisma de Freddie Mercury, además de hacer participar al público del recital. Precisamente, se han reconocido actuaciones como en el "Live Aid" en 1985 o el célebre concierto del Estadio de Wembley de 1986, como los mejores recitales de rock de la historia.
Tienen en su haber un total de 15 álbumes de estudio, 5 álbumes en vivo y numerosas recopilaciones. Desde la muerte de Mercury y el retiro de Deacon del mundo musical, May y Taylor se han presentado juntos ocasionalmente en eventos especiales y programas televisivos como músicos invitados junto a otros artistas y/o bandas.
Desde 2004 hasta 2009, trabajaron junto a Paul Rodgers, bajo el nombre de "Queen + Paul Rodgers". Con más de 300 millones de discos vendidos, Queen es uno de los conjuntos más exitosos de todos los tiempos; su primer álbum compilatorio, "Greatest Hits" (1981) es todavía el álbum más vendido en la historia del Reino Unido con 5,8 millones de copias. Queen fue nombrado el decimotercer mejor artista de hard rock de todos los tiempos en una lista elaborada por VH1 (VH1's 100 Greatest Artists of Hard Rock list).; además, en un sondeo realizado por la emisora BBC Radio 2 en 2007, más de 20 000 oyentes del Reino Unido eligieron a Queen como "el mejor grupo británico de todos los tiempos".
Ésta es una de las canciones más conocidas del cantante británico Sting, extraída como sencillo del álbum "Ten summoner's tales" (Diez cuentos de Summoner), publicado en 1993.
Sting compuso la canción para guitarra, inspirándose la letra en los colores del atardecer en un campo de cebada próximo a una casa que acababa de comprar, así como en la historia de amor que estaba viviendo en ese momento.
Entonces ella tomó a su amor
para contemplarlo un momento
sobre los campos de cebada,
y en sus brazos cayó mientras su pelo descendía
en los campos de oro.
¿Te quedarás conmigo?, ¿Serás mi amor
entre los campos de cebada?
olvidaremos al sol en su cielo celoso
mientras estamos en los campos de oro.
Ves el cálido viento moverse como un amante,
así sobre los campos de cebada.
Sientes su cuerpo emerger cuando besas su boca
en los campos de oro.
Nunca hice promesas a la ligera
y hubo algunas que he roto,
pero juro que los días que queden
andaremos en los campos de oro,
Vamos a andar en los campos de oro.
Han pasado muchos años desde esos días de verano
entre los campos de cebada;
ves los niños correr mientras el sol se pone
entre los campos de oro.
Me recordarás cuando soplen vientos del oeste
sobre los campos de cebada,
puedes contar al sol en su cielo celoso
cuando caminamos en los campos de cebada,
cuando caminamos en los campos de cebada,
cuando caminamos en los campos de cebada..
Me recordarás cuando soplen los vientos del oeste
sobre los campos de cebada,
olvidarás al sol en su cielo celoso
mientras andamos en campos de oro;
sobre los campos de cebada,
olvidarás al sol en su cielo celoso
mientras andamos en campos de oro;
Entonces ella tomó a su amor
para contemplarlo un momento
sobre los campos de cebada,
y en sus brazos cayó mientras su pelo descendía
en los campos de oro.
¿Te quedarás conmigo?, ¿Serás mi amor
entre los campos de cebada?
olvidaremos al sol en su cielo celoso
mientras estamos en los campos de oro.
Ves el cálido viento moverse como un amante,
así sobre los campos de cebada.
Sientes su cuerpo emerger cuando besas su boca
en los campos de oro.
Nunca hice promesas a la ligera
y hubo algunas que he roto,
pero juro que los días que queden
andaremos en los campos de oro,
Vamos a andar en los campos de oro.
Han pasado muchos años desde esos días de verano
entre los campos de cebada;
ves los niños correr mientras el sol se pone
entre los campos de oro.
Me recordarás cuando soplen vientos del oeste
sobre los campos de cebada,
puedes contar al sol en su cielo celoso
cuando caminamos en los campos de cebada,
cuando caminamos en los campos de cebada,
cuando caminamos en los campos de cebada..
Gordon Matthew Thomas Sumner nació el 2 de Octubre de 1951 en Wallsend, Tyneside del Norte, en el Reino Unido, es más conocido como Sting y es un músico británico que se desempeñó inicialmente como bajista, y más tarde como cantante y bajista del grupo musical "The police".
Como miembro de The Police y como solista, Sting ha vendido más de 100 millones de discos, ha recibido más de 16 Premios Grammy por su trabajo, recibiendo el primero por "mejor interpretación de rock instrumental" en 1981, y obtuvo una nominación a los premios Oscar por mejor canción.
Debido a la influencia de su abuela paterna irlandesa, Sting desechó una carrera como deportista cuando sólo logró el tercer lugar en la competición llamada 100 Yard Sprint National Junior Championship. A la edad de 8 años Sting mostró un talento natural para la música, tocando y arreglando sus propias canciones casi inmediatamente después de haber tomado una vieja guitarra desechada por su tío.
En sus comienzos solía dar conciertos en el primer lugar donde se lo ofrecieran. Tocó con bandas de jazz locales como Phoenix Jazzmen, editó un "Demo" con nueve temas con su banda Last Exit, de la cual era cantante y bajista y un LP en el que colabora tocando el bajo, con la Newcastle Big Band.
Una vez tocó vistiendo una camiseta a rayas negras y amarillas, por aquel entonces jugaba en el segundo equipo de fútbol de Newcastle, y su compañero Gordon Solomon le dijo que parecía una abeja, tras lo cual todos empezaron a llamarle Sting (que en español significa "Aguijón"), que usa como nombre artístico desde entonces de manera exclusiva, excepto para documentos oficiales.
Antes de formar parte de The Police, formó parte de un grupo de menor importancia, también llamado Sting, el cual no grabó discos; sólo se sabe de una sola fecha en The Cave Pub, donde realizaron un único recital.
Esta canción es el track 7 del Disco "Así son las cosas" editado en el año 2009.
El semáforo está en rojo, el trafico está pesado
son las cinco de la tarde, ruta de lo acostumbrado
voy camino a casa, luego de un día largo y cansado
tengo música de fondo me mantiene relajado.
Entre carros o mentir y mucho ruido,
veo alguien que camina con su rostro entristecido,
tenía un recipiente, que contenía un par de monedas
y una frase repetida 'brother dame lo que puedas'
Allí siempre se pasaba por la tarde y mañana,
unos lo esperaban, otros le cerraban la ventana
y si alguien le hablaba era en forma de prejuicio,
no le daban pa' su hambre, pensaban que era pal' vicio.
Le veía agotado, no daba más, estaba exhausto, da un suspiro
y al momento se dirige hacia mi auto, un carto que me decía 'hace tiempo
que no ceno, por favor dame la mano, no soy malo, yo soy bueno'
Además de unas monedas
va arrastrando unas cadenas,
dolor una condena que consuela por sus venas.
Vacío que no llena, al contrario lo envenena
recuerdo del pasado, esperanza pa' sus venas.
Cuando le brinde la ayuda para saciar su barriga,
con los ojos muy aguados, dijo que Dios te bendiga
da la vuelta con su cara triste, medio avergonzado,
yo sentía que quería hablarme, que no había terminado,
cuando ya me da la espalda dije también te bendigo
pero te hago una pregunta... dime que pasó contigo?
Respiró profundo, y regresó... para entonces contarme
y me dice por favor ahora no vaya a juzgarme
porque ya son muchos los que me han venido con sermones.
Como tú, yo soy humano y tomo malas decisiones
yo también tenía familia, yo también tenía un hogar
tengo un hijo que a la cara no me quiere ni mirar.
son las cinco de la tarde, ruta de lo acostumbrado
voy camino a casa, luego de un día largo y cansado
tengo música de fondo me mantiene relajado.
Entre carros o mentir y mucho ruido,
veo alguien que camina con su rostro entristecido,
tenía un recipiente, que contenía un par de monedas
y una frase repetida 'brother dame lo que puedas'
Allí siempre se pasaba por la tarde y mañana,
unos lo esperaban, otros le cerraban la ventana
y si alguien le hablaba era en forma de prejuicio,
no le daban pa' su hambre, pensaban que era pal' vicio.
Le veía agotado, no daba más, estaba exhausto, da un suspiro
y al momento se dirige hacia mi auto, un carto que me decía 'hace tiempo
que no ceno, por favor dame la mano, no soy malo, yo soy bueno'
Además de unas monedas
va arrastrando unas cadenas,
dolor una condena que consuela por sus venas.
Vacío que no llena, al contrario lo envenena
recuerdo del pasado, esperanza pa' sus venas.
Cuando le brinde la ayuda para saciar su barriga,
con los ojos muy aguados, dijo que Dios te bendiga
da la vuelta con su cara triste, medio avergonzado,
yo sentía que quería hablarme, que no había terminado,
cuando ya me da la espalda dije también te bendigo
pero te hago una pregunta... dime que pasó contigo?
Respiró profundo, y regresó... para entonces contarme
y me dice por favor ahora no vaya a juzgarme
porque ya son muchos los que me han venido con sermones.
Como tú, yo soy humano y tomo malas decisiones
yo también tenía familia, yo también tenía un hogar
tengo un hijo que a la cara no me quiere ni mirar.
Y a su madre en ese entonces no la supe valorar
hice algo incorrecto y no me quieren perdonar,
pero lo más que me duele, recuerdo aquel día 2
cuando decidí alejarme completamente de Dios.
Además de unas monedas
va arrastrando unas cadenas
dolor una condena que consuela por sus venas.
Vacío que no llena, al contrario lo envenena
recuerdo del pasado, esperanza pa' sus venas.
El semáforo cambió y ya tenía que marcharme,
hice una oración por él, con la intención de restaurarle
declarando que para subir, iba a salir el sol
que Dios nunca se ha olvidado, siempre ha tenido el control.
Me confiesa porque sorprendidamente
me miraba, es que al verme de momento a su hijo le recordaba
me menciona que a pesar de todo
aún anhelaba volver a ser aquel hombre que
a su familia cuidaba, volver a ser aquel hombre que siempre confiaban.
Pero sentía temor de que ellos lo despreciaran
y le dije, ya no dudes, no lo creas imposible,
tú bien sabes que para el que cree, TODO lo es posible.
Que para su vida nuevamente iba a salir la luz,
que buscara a su familia, en el nombre de Jesús,
que le agradeciera porque todavía estaba vivo
termino diciendo 'gracias, lo recibo'
Además de unas monedas
va arrastrando unas cadenas
dolor una condena que consuela por sus venas.
Vacío que no llena, al contrario lo envenena
recuerdo del pasado, esperanza pa' sus venas.
Además de unas monedas
va arrastrando unas cadenas
dolor una condena que consuela por sus venas.
Vacío que no llena, al contrario lo envenena
recuerdo del pasado, esperanza pa' sus venas.
Alexis Vélez Alberio más conocido como Alex Zurdo nació un 10 de Junio de 1983, en la ciudad de Trujillo Alto, Puerto Rico. Hijo de Ángel N. Velez y de Janet Alverio y esposo de Dennisse Contreras. A la edad de 11 años compuso sus primeras canciones de rap y a los 13 años tuvo su primer piano y aprendió a tocarlo solo. En los años siguientes participó en varias producciones de rap y reggae.
Cuando Alex tenía 19 años empezó a asistir a la iglesia cristiana "Centro internacional de Alabanza" en la ciudad de San Juan, Puerto Rico pero su verdadero cambio empezó en un retiro espiritual de jóvenes, en el que participó a insistencia de su padre. Debido a este cambio de vida, Zurdo dejó de lado la música, mas con el correr de los años se dio cuenta, que con los dones artísticos que Dios le había dado, él podía llegar a más gente con el mensaje de salvación.
Es así que Alex Zurdo empieza su ministerio musical, el cual también incluye ministraciones, conferencias y seminarios. Gracias a que Dios puso a las personas apropiadas en el camino de este cantante, a la edad de 21 años lanza su primera producción discográfica.
Patricia Sosa- Aprender a volar
 |
| http://youtu.be/0Eg0SvtRoQ0 |
Esta canción es el track 4 del Disco "Suave y profundo", editado en 1994; la letra fue escrita por Patricia Sosa y la música por Oscar Mediavilla.
A mediados del 95 se filmó el video clip del tema "Aprender a volar" en idioma gestual.
Duro es el camino y sé que no es fácil,
no sé si habrá tiempo para descansar;
en esta aventura de amor y coraje,
sólo hay que cerrar los ojos y echarse a volar.
Y cuando el corazón galope fuerte, déjalo salir,
no existe la razón que venza la pasión, las ganas de reír.
Puedes creer, puedes soñar,
abre tus alas, aquí está tu libertad;
Y no pierdas tiempo, escucha al viento,
canta por lo que vendrá,
no es tan difícil que aprendas a volar.
No pierdas la fe, no pierdas la calma,
aunque a veces este mundo no pide perdón;
grita aunque te duela, llora si hace falta,
limpia las heridas que cura el amor.
Y cuando el corazón galope fuerte, déjalo salir,
no existe la razón que venza la pasión, las ganas de reír.
Puedes creer, puedes soñar,
y no apures el camino, al fin todo llegará;
cada luz, cada mañana, todo espera en su lugar.
Puedes creer, puedes soñar.
no sé si habrá tiempo para descansar;
en esta aventura de amor y coraje,
sólo hay que cerrar los ojos y echarse a volar.
Y cuando el corazón galope fuerte, déjalo salir,
no existe la razón que venza la pasión, las ganas de reír.
Puedes creer, puedes soñar,
abre tus alas, aquí está tu libertad;
Y no pierdas tiempo, escucha al viento,
canta por lo que vendrá,
no es tan difícil que aprendas a volar.
No pierdas la fe, no pierdas la calma,
aunque a veces este mundo no pide perdón;
grita aunque te duela, llora si hace falta,
limpia las heridas que cura el amor.
Y cuando el corazón galope fuerte, déjalo salir,
no existe la razón que venza la pasión, las ganas de reír.
Puedes creer, puedes soñar,
y no apures el camino, al fin todo llegará;
cada luz, cada mañana, todo espera en su lugar.
Puedes creer, puedes soñar.
Patricia Elena Sosa nació en Valentín Alsina, Buenos Aires el 23 de Enero de 1956 es una cantautora argentina con influencias de rock, soul y blues. Ha incursionado en el campo de la actuación, incluyendo participaciones en televisión, cine y teatro. Preside la Fundación "Pequeños gestos, grandes logros" realizando diversas tareas solidarias, siendo la que más se destaca, la de la ayuda a distintas comunidades Tobas del impenetrable chaqueño.
Pharrell
Williams - Happy (Feliz)
 |
| http://youtu.be/y6Sxv-sUYtM |
Esta canción fue realizada por el cantante estadounidense Pharrell Williams, incluida en la banda sonora de la película "Mi villano favorito 2". Fue lanzado como sencillo el 21 de noviembre de 2013 promocionado junto a un video musical de formato largo con una duración de 24 horas presentado a través de la página web "24hoursofhappy.com". Lideró las listas de sencillos en el Reino Unido, Irlanda, Francia, Alemania, Australia, Dinamarca, Nueva Zelanda, Suiza, Bélgica y en los Países Bajos. La canción está nominada a un premio Oscar en la categoría "Mejor canción Original".
Puede parecer una locura lo que estoy a punto de decir,
ella, mi luz del sol, está aquí, te puedes tomar un descanso;
soy un globo que podría ir al espacio,
como si de hecho no me importara nada, nena.
Porque soy feliz
aplaude como si te sintieras como una habitación sin techo,
porque soy feliz
aplaude como si la felicidad fuese la verdad,
porque soy feliz
aplaude como si supieras lo que es la felicidad
porque estoy feliz
aplaude como si sintieses que éso es lo que quieres hacer.
Aquí vienen malas noticias, hablando de esto y aquello,
pero dame todo lo que tengas y no te contengas;
bueno, debería avisarte que estaré simplemente bien,
no te ofendas, no pierdas tu tiempo, aquí está el por qué.
Felicidad, vamos, derríbame,
ella, mi luz del sol, está aquí, te puedes tomar un descanso;
soy un globo que podría ir al espacio,
como si de hecho no me importara nada, nena.
Porque soy feliz
aplaude como si te sintieras como una habitación sin techo,
porque soy feliz
aplaude como si la felicidad fuese la verdad,
porque soy feliz
aplaude como si supieras lo que es la felicidad
porque estoy feliz
aplaude como si sintieses que éso es lo que quieres hacer.
Aquí vienen malas noticias, hablando de esto y aquello,
pero dame todo lo que tengas y no te contengas;
bueno, debería avisarte que estaré simplemente bien,
no te ofendas, no pierdas tu tiempo, aquí está el por qué.
Felicidad, vamos, derríbame,
el amor es demasiado feliz para derribarme,
vamos, derríbame.
dije que me derribaras,
dije que me derribaras,
vamos, derríbame,
el amor es demasiado feliz para derribarme,
vamos, derríbame
el amor es demasiado feliz para derribarme,
vamos, derríbame
Dije:
Porque soy feliz
aplaude como si te sintieras como una habitación sin techo,
Porque soy feliz
aplaude como si te sintieras como una habitación sin techo,
porque soy feliz
aplaude como si la felicidad fuese la verdad,
porque soy feliz
aplaude como si supieras lo que es la felicidad
porque estoy feliz
aplaude como si sintieses que éso es lo que quieres hacer.
Derríbame, no puedes
derríbame, tu amor es demasiado grande
derríbame, no puedesderríbame, dije...
porque soy feliz...
Pharrell Williams también conocido como Skateboard P nació el 5 de Abril de 1973 en Virginia Beach, Virginia es un productor, compositor de música hip hop y rapero estadounidense. Sabe tocar la batería, el piano y la guitarra.
Forma parte del dúo The Neptunes con Chad Hugo, así como del grupo de rap/rock N.E.R.D. junto con Hugo y Shae Haley. Como parte de The Neptunes, Pharrell ha escrito y/o producido un gran número de canciones para artistas como: Michael Jackson, Madonna, Shakira, Britney Spears, Gwen Stefani, Nelly Furtado, Justin Timberlake, Backstreet Boys, Pitbull, Jay-Z, NSYNC, Tito "El Bambino" y Gloria Estefan.
En 2013 se destacó notablemente en dos de los grandes materiales de aquel año, su trabajo como colaborador y productor en el cuarto trabajo de Daft Punk, "Random acces memories" realizando dos tracks "Get Lucky" y "Lose Yourself to dance" en co-producción con Nile Rodgers, y en el éxito "Blurred lines" del cantante de R&B Robin Thicke, lo que le valió el Grammy al Productor del año. Williams reúne una totalidad de siete premios Grammy, incluyendo dos formando parte de The Neptunes.
Love Unlimited- I'm so glad that im a woman (Estoy encantada de ser mujer)
 |
| http://youtu.be/7eupd40L0CA |
Esta canción forma parte del Disco "Love is back" (El amor está de regreso), editado en 1979 y producido por Barry White. Fue escrita por el mismo Barry White, Paul Politi y Frank Wilson.
In the morning when I wake up
As I comb my hair
I can hear my daddy saying
"It's a big big world out there"
While putting on my make-up
His words linger in the air
"Just use much love I gave you
That you can make it anyway"
I'm so glad that I'm a woman
I, and know I wouldn't trade
I know I got it made
We are the life line of mankind
And now is the time for me
Life is much a challenge
Live it day by day
You never know what's gonna happen
A what might come you way
Just stop and think about it
There is nothing we can do
We can't live without us and
We can't live without them too
I'm so glad that I'm a woman
I, and know I wouldn't trade
I know I got it made
Love Unlimited fue un trío vocal femenino que actuaba como coro del cantante Barry White en sus álbumes y giras de conciertos. También encontraron éxito con sus propias grabaciones. Formado en 1969, el grupo incluía a la futura esposa de Barry White, Glodean James, su hermana, Linda James, y su primo Diane Taylor. El grupo se disolvió en 1985, con la muerte de Diane Taylor.
Su primer éxito fue "Walking in the rain with the One I love" (Caminando en la lluvia cn el único que amo) en 1972. Alcanzó el puesto 14 en el Billboard Hot 100 y el número 6 en la lista de singles del superventas del soul. También fue un éxito en el Reino Unido, alcanzando el puesto número 14 en el Chart de singles del Reino Unido . Se vendieron más de 1 millón de copias, y fue galardonado con un Disco de Oro en Julio de 1972. En 1975, tuvieron su primera y única canción número 1 " I belong To You " (Yo soy suya), que pasó una semana en la parte superior de la lista de singles superventas del Alma.
También alcanzó el puesto 27 en el Billboard Hot 100. En 1973, cuando su álbum titulado Under the Influence of... Love Unlimited alcanzó el puesto 3 en el Billboard Pop Chart álbum, Love Unlimited se convirtió en el primer grupo femenino de tener un álbum que alcanzó el Top Five desde "Gretest Hits Vol. 3 de Diana Ross y las Supremes en 1970.
Enya- Orinoco flow (Flujo del Orinoco)
 |
| http://youtu.be/RpbOrw6l8_s |
Este tema fue lanzado como el primer sencillo de su segundo álbum de estudio "Watermark" (Sello o marca de agua) en Octubre del año 1988, la canción se convirtió un éxito masivo en todo el mundo, alcanzando el puesto número 1 en varios países incluyendo el Reino Unido, donde se mantuvo en la cima de las estadísticas musicales durante 3 semanas.
La canción es a menudo referida como "Sail away" (navegar lejos), una frase repetida durante el coro de dicha canción. En la versión estadounidense del sencillo, fue retitulado a "Orinoco Flow (Sail Away)". Alcanzó el puesto 24 en los Estados Unidos a principios de los años 1989.
Parte del título de la canción fue originado por el nombre del estudio "Orinoco Studios", lugar donde fue grabada. Pero también se estipula que el titulo de la canción Orinoco Flow (flujo del Orinoco) se deba al río Orinoco que se encuentra en Venezuela, y a que en su video oficial salga una embarcación a vela.
La división de sílabas para seguir el patrón del tema musical puede engañar al oyente a pensar de que la canción está escrita en Latín (como algunas canciones de Enya ), pero la letra está hecha en Inglés. Al final de la canción ella rinde homenaje a Warner Bros. a cargo de Rob Dickins y hace una referencia más velada al productor Ross Cullum.
En 1998, fue lanzado una edición especial como remix de su décimo aniversario.
Déjame navegar, déjame navegar,
deja fluir al Orinoco,
déjame alcanzar, déjame costear
en las costas de Trípoli.
Déjame navegar, déjame navegar,
déjame chocar con tu costa,
déjame alcanzar, déjame costear
más allá del Mar Amarillo.
Navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos Navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos Navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos
Navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos
de Bissau a Palau - en la sombra de Ávalon,
de Fiji a Tiree y las Islas de Ébano,
de Perú a Cebú escucha el poder de Babilonia,
de Bali a Cali - muy debajo del mar de coral.
préndelo, préndelo, préndelo, arriba, arriba, adiós
préndelo, préndelo, préndelo, arriba, arriba, adiós
préndelo, préndelo, préndelo, arriba, arriba, adios
navega...
del norte al sur, Ebudae hacia Khartoum,
desde el profundo mar de nubes
a la isla de la luna,
llévame en las olas, a las tierras donde nunca estaré,
llévame en las olas, a las tierras que nunca veré,
podemos navegar, podemos navegar,
con el flujo del Orinoco,
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos.
Podemos dirigir,
podemos acercarnos
con Rob Dickins en la rueda,
podemos suspirar, decir adiós Ross y sus dependencias
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos.
podemos acercarnos,
podemos costear
a las costas de Tripoli
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos
de Bali a Cali - muy debajo del mar de coral.
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos.
de Bissau a Palau - en la sombra de Ávalon
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos.
Podemos acercarnos, podemos costear
más allá del Mar Amarillo.
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos
de Perú a Cebú escucha el poder de Babilonia
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos...
deja fluir al Orinoco,
déjame alcanzar, déjame costear
en las costas de Trípoli.
Déjame navegar, déjame navegar,
déjame chocar con tu costa,
déjame alcanzar, déjame costear
más allá del Mar Amarillo.
Navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos Navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos Navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos
Navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos
de Bissau a Palau - en la sombra de Ávalon,
de Fiji a Tiree y las Islas de Ébano,
de Perú a Cebú escucha el poder de Babilonia,
de Bali a Cali - muy debajo del mar de coral.
préndelo, préndelo, préndelo, arriba, arriba, adiós
préndelo, préndelo, préndelo, arriba, arriba, adiós
préndelo, préndelo, préndelo, arriba, arriba, adios
navega...
del norte al sur, Ebudae hacia Khartoum,
desde el profundo mar de nubes
a la isla de la luna,
llévame en las olas, a las tierras donde nunca estaré,
llévame en las olas, a las tierras que nunca veré,
podemos navegar, podemos navegar,
con el flujo del Orinoco,
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos.
Podemos dirigir,
podemos acercarnos
con Rob Dickins en la rueda,
podemos suspirar, decir adiós Ross y sus dependencias
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos.
podemos acercarnos,
podemos costear
a las costas de Tripoli
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos
de Bali a Cali - muy debajo del mar de coral.
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos.
de Bissau a Palau - en la sombra de Ávalon
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos.
Podemos acercarnos, podemos costear
más allá del Mar Amarillo.
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos
de Perú a Cebú escucha el poder de Babilonia
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos
podemos navegar, podemos navegar, navegar lejos, navegar lejos, navegar lejos...
Eithne Patricia Ní Bhraonáin nació en Gweedore Donegal, el 17 de Mayo de 1961, más
conocida simplemente como Enya, es una cantante irlandesa de
música "New age". El nombre "Enya" es la adaptación a
la fonética y la ortografía inglesa del nombre femenino irlandés Eithne.
Enya comenzó su carrera musical en 1980, cuando se unió por un
breve periodo a Clannad, el grupo musical formado por varios de sus familiares,
antes de lanzar su carrera en solitario. Con su álbum
"Watermark", lanzado en 1988, alcanzó relevancia internacional,
y Enya empezó a resultar conocida por su sonido único, caracterizado por el
empleo de múltiples "capas de voz", sintetizadas a partir de la
propia, melodías folk, fondos de sintetizador y reverberaciones etéreas.
Abel Pintos- Ofrezco
 |
| http://youtu.be/iY9zt_GVaiU |
Esta canción ocupa el track 8 del Disco recopilatorio"Sueño dorado", editado en 2012 y que llegó a ser Doble Disco de Platino por sus ventas y ganó el Premio Gardel de Oro.
Te ofrezco mi mirada
no es mucho pero tampoco es nada.
no es mucho pero tampoco es nada.
Quizás la necesites,
más que yo cuando pienses en mí.
Te ofrezco las razones
que tengo de escribir estas canciones
que son el argumento
de lo que ahora siento al decir....
Que te ofrezco sin mal ni medidas
mi mareo, mi calma, mi risa, mi ocaso
mi manera de curar las heridas
mi pasión, mi razón es que estás en mi corazón.
Por eso vengo a ofrecerte
lo que vivo lo que ando, lo que ves, lo que soy
agarra fuerte mi mano que también te la doy.
Te ofrezco la historieta
en la que cuento todas mis aventuras.
Te ofrezco mis locuras
y las que quedan por dibujar.
Te ofrezco mi cabeza
con las ideas que tengo desde que nací,
incluso mi memoria
para que siempre recuerdes así
Que te ofrezco sin mal ni medidas
mi mareo, mi calma, mi risa, mi ocaso
mi manera de curar las heridas
mi pasión, mi razón es que estás en mi corazón.
Por eso vengo a ofrecerte
lo que vivo lo que ando, lo que ves, lo que soy
agarra fuerte mi mano que también te la doy.
Te ofrezco sin mal ni medidas
mi mareo, mi calma, mi risa, mi ocaso
mi manera de curar las heridas
mi pasión, mi razón es que estás en mi corazón.
Por eso vengo a ofrecerte,
lo que vivo, lo que ando, lo que ves lo que soy
agarra fuerte mi mano, que también te la doy.
agarra fuerte mi mano, que también te la doy.
Abel Federico Pintos nació en la provincia de Buenos Aires en la localidad de Bahía Blanca, el 11 de Mayo de 1984, pero se crio en Cutral Có (Provincia de Neuquén). Comenzó con la música a los 7 años cuando debió cantar en un homenaje a "José de San Martín que se realizó en un acto escolar de su colegio. Entre el público se encontraba el delegado de la municipalidad, que luego de maravillarse con su voz, lo invitó para cantar en la conmemoración del aniversario de la fundación de Ingeniero White. En esa fiesta comunal realizó tres temas: uno de Víctor Heredia, otro de León Gieco, y el tercero de Horacio Guaraní. Luego de esta actuación empezó a ser reconocido, y así comenzó su carrera artística.
Sus avances profesionales se dieron a través de una larga cadena de coincidencias: Raúl Lavié viajó a Bahía Blanca a un programa llamado "Tango en la Bahía", donde lo escuchó cantar. Ese día, Abel tenía un casete con algunos temas grabados e inmediatamente se lo entregó al cantante de tango quien a su vez se lo pasó a Pity Iñurrigarro, entonces productor de León Gieco; Pity le propuso formar parte de su productora Abraxas y un contrato con Sony Music.
Abel viajó a Buenos Aires, donde conoció personalmente a León Gieco quien lo apadrinó y produjo su primer disco cuando tenía sólo 13 años de edad. La placa se llamó "Para cantar he nacido, que fue grabada durante el mes de Marzo en los estudios ION; consta de 18 canciones de autores reconocidos como Horacio Banegas, Carlos Carabajal, Peteco Carabajal, Raúl Carnota, Atahualpa Yupanqui, César Isella, Bebe Ponti, entre otros. Su primer corte de difusión llevó el nombre de su álbum: Para cantar he nacido, con el que consiguió galardones de los festivales folclóricos más importantes del país.
Durante el transcurso de la 38.º edición del Festival de Cosquín, Abel tuvo la posibilidad de presentarse tres veces en el escenario mayor. La primera fue el día 25 de enero donde interpretó tres temas de su primer trabajo discográfico. El primero fue "Cuando llegue el alba", que hizo a dúo con León Gieco, el segundo fue "El 180", para luego culminar con el que fue su corte de difusión. La respuesta de la gente fue excelente, a tal punto que fue invitado por los organizadores del festival a participar nuevamente los días 31 de enero y 1 de febrero, día en que recibió la "Mención especial" otorgada por la comisión de folclore y el Cosquín de Oro 1998, entregado por Sadaic a los artistas noveles.
Los olimareños- A mi gente (Tributo al "Sabalero" José Carbajal)
 |
| http://youtu.be/2omnLg5a92s |
Está canción fue escrita por el "Sabalero" José Carbajal y forma parte del Disco"Cielo del 69" del dúo uruguayo Los olimareños. En Argentina se conoció un año después.
A mi gente
Sentados al cordón de la vereda
bajo la sombra de algún árbol bonachón
vimos pasar coquetos carnavales
careta viva de un pueblo con dolor.
Primero fue Pitico y sus muchachos
mochido con su gran inspiración
el pobrerío rodea los tablados
el chirimío que toma la canción.
Tibio febrero de siestas musiqueras
simple remedio de la felicidad
los sensibleros, poetas orilleros
le dan la flor
al barrio que se va.
Pueblo divino morrudo sabalero
brindo contigo prestame el corazón
quiero el secreto del hombre de tu río
del hombre chimenea, del canilla cantor.
Dale a mis ojos la luz de tu bohemia
charlas del Charlo, Roberto Guitarrón
y el firulete, el sapo de los verdes
el vino de la herida, de loro y su tambor.
Pueblo divino morrudo sabalero
papel picado botija bajo el sol
sigue tu lucha de pan y de trabajo
que el tamboril se olvida y la miseria no.
Sentados al cordón de la vereda
bajo la sombra de algún árbol bonachón
vimos pasar coquetos carnavales
careta viva de un pueblo con dolor.
Primero fue Pitico y sus muchachos
mochido con su gran inspiración
el pobrerío rodea los tablados
el chirimío que toma la canción.
Tibio febrero de siestas musiqueras
simple remedio de la felicidad
los sensibleros, poetas orilleros
le dan la flor
al barrio que se va.
Pueblo divino morrudo sabalero
brindo contigo prestame el corazón
quiero el secreto del hombre de tu río
del hombre chimenea, del canilla cantor.
Dale a mis ojos la luz de tu bohemia
charlas del Charlo, Roberto Guitarrón
y el firulete, el sapo de los verdes
el vino de la herida, de loro y su tambor.
Pueblo divino morrudo sabalero
papel picado botija bajo el sol
sigue tu lucha de pan y de trabajo
que el tamboril se olvida y la miseria no.
Los Olimareños es el nombre del grupo de canto popular uruguayo formado por Pepe Guerra y Braulio López en 1962, el cual tuvo una extensa trayectoria internacional y una prolífica producción discográfica de alrededor de 44 discos.
Su nombre tiene relación con haber nacido en la ciudad de Treinta y Trs (Uruguay), a orillas del río Olimar.
En los años sesenta, fueron parte del primer movimiento del cato popular uruguayo, junto a Alfredo Zitarrosa, Daniel Viglietti, José Carbajal y Numa Moraes, entre otros.
Las letras de sus canciones, provenientes mayoritariamente del maestro Rubén Lena y de Víctor Lima, reflejaban "las cosas de acá", y planteaban los intereses, preocupaciones y sentires, de las personas comunes, los trabajadores, así como las situaciones cotidianas del medio rural.
A pesar de tener un gran arraigo por su tierra, no eran ajenos a los movimientos sociales, culturales y políticos de américa Latina. Esto los llevó a participar en distintas convocatorias internacionales, como por ejemplo, el "I Encuentro de la canción protesta" convocado por La Casa de las Américas de Cuba, y realizado entre el 9 de julio y el 10 de agosto de 1967.
Luego de un largo exilio, regresan a Uruguay el 18 de Mayo de 1984 y cantan en el Estadio Centenario, bajo una fuerte lluvia, para unas 50.000 personas, después de 10 años de silencio.
19 años después, en los primeros días del año 2009 trascendió que el dúo se reuniría nuevamente en Mayo de ese año para realizar un nuevo espectáculo en el Estadio Centenario. En esas fechas se estarían conmemorando los 25 años de su regreso a Uruguay en el cual realizaron un importante concierto en ese mismo sitio. Fijado para el 8 de Mayo, el espectáculo contaría con el apoyo instrumental de Jorge Trasante Y Alejandro Turubich en percusión, Víctor Amaral en acordeón y Jorge Ricci en violín. Asimismo fue anunciado que el concierto quedaría registrado en CD y DVD, los cuales serán editados en el correr del 2009. Debido a la gran demanda de entradas, el dúo acordó realizar otro concierto al día siguiente.
Luego de estos dos conciertos, se acordó un tercero que se realizaría el 12 de Junio de 2009 en el Luna Park de Buenos Aires. Luego de estos tres conciertos, realizaron un cuarto el 15 de agosto de 2009 en el estadio Orfeo de la ciudad argentina de Córdoba, ante 10.000 espectadores.
El primero de Marzo del 2010, invitados por el electo presidente José Mujica, realizan un concierto para los participantes que acompañaron su asunción presidencial.
Stevie Wonder- Ribbon in the sky (Cintas en el cielo)
 |
| http://youtu.be/fihlBfuA2B4 |
La canción está incluída en el Disco recopilatorio "Original Musiquarium" de Stevie Wonder, editado en el año 1982. Esta balada de Rhythm and Blues llegó al puesto número 10 en el "Billboard pop R & B" cuando fue lanzado. En Febrero de 1983, Wonder fue nominado para un Grammy por Mejor Artista Masculino vocal de R & B. Wonder realizó una versión de la canción en el funeral de Whitney Houston el 18 de Febrero de 2012.
Oh! tanto tiempo recé para que esta noche
esa estrella te guiara hacia mí
para compartir conmigo este día especial
en el que hay una cinta en el cielo de nuestro amor.
Si me permites, puedo tomar tu mano?
y si te gusta, puedo tomarla una vez más?
para que de ese modo entiendas tú también
que hay una cinta en el cielo de nuestro amor.
Esto no es una coincidencia,
ni siquiera un golpe de suerte
Pero, aquello que siempre se quiso decir,
es nuestra cinta en el cielo de nuestro amor.
Amor... que no podemos perder con Dios de nuestro lado.
hallaremos fuerza en cada lágrima que lloremos,
a partir de ahora en adelante seremos tú y yo
y nuestra cinta en el cielo, cinta en el cielo,
una cinta en el cielo de nuestro amor.
Hay una cinta en el cielo de nuestro amor.
esa estrella te guiara hacia mí
para compartir conmigo este día especial
en el que hay una cinta en el cielo de nuestro amor.
Si me permites, puedo tomar tu mano?
y si te gusta, puedo tomarla una vez más?
para que de ese modo entiendas tú también
que hay una cinta en el cielo de nuestro amor.
Esto no es una coincidencia,
ni siquiera un golpe de suerte
Pero, aquello que siempre se quiso decir,
es nuestra cinta en el cielo de nuestro amor.
Amor... que no podemos perder con Dios de nuestro lado.
hallaremos fuerza en cada lágrima que lloremos,
a partir de ahora en adelante seremos tú y yo
y nuestra cinta en el cielo, cinta en el cielo,
una cinta en el cielo de nuestro amor.
Hay una cinta en el cielo de nuestro amor.
Stevland Hardaway Judkins nació en Saginaw, Michigan el 13 de Mayo de 1950, conocido artísticamente como Stevie Wonder, es un cantante, compositor, productor discográfico y activista social estadounidense. Wonder ha grabado más de 30 éxitos de ventas, ha recibido 25 premios Grammy, entre ellos uno por logros en su vida, y ha sido incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll de los compositores famosos.
Ciego desde la infancia, Wonder se ha convertido en uno de los más exitosos y reconocidos artistas en la compañía discográfica "Motown", con más de 100 millones de discos vendidos. Ha grabado diversos discos y sencillos que fueron aclamados por la crítica; también ha escrito y producido para otros artistas. Wonder toca diversos instrumentos como la batería, bajo, congas, y más notablemente el piano, la armónica y el teclado. Los críticos refieren que la alta calidad y versatilidad de su trabajo indica todo el genio musical de Stevie.
Vicentico- No te apartes de mí.
5 es el quinto álbum de estudio del cantante y compositor argentino Gabriel Fernández Capello, más conocido como Vicentico. Fue lanzado a la venta el día 25 de Septiembre del 2012, y el mismo día alcanzó el disco de platino en Argentina. El álbum fue producido por Cachorro López y contiene nuevas composiciones de Vicentico, además de algunas versiones de canciones de otros artistas, como es el caso de "No te apartes de mí" de Roberto Carlos y "Esto de quererte" de Xuxa, ambas con la participación de su esposa Valeria Bertucelli.
Yo pensé que podía quedarme sin ti y no puedo
es difícil mi amor, mas difícil de lo que pensé
he dejado mi puerta entreabierta
y entraste tu sin avisar
no te apartes de mi oh no
yo pensé que con tanta experiencia
conocías todo
y contigo aprendí que al amor no le importa
quién sabe más
y que el tiempo en nosotros no existe
por todo lo que veo en ti
no te apartes de mi oh no no oh no
todo amor que yo espere de la vida
lo he encontrado solo en ti
y resulta que tú no estás aquí
esos aires de quien no sabe nada
me han sabido hacer feliz
no te apartes de mi oh no ho no
no pensé que ese aire inocente
me enseñase el mundo
en las cosas bonitas tan simples
que siempre me dices
por la falta que me haces a ti
y por todo lo que veo en ti
no te apartes de mi oh no oh no
todo amor que yo espere de la vida
lo he encontrado solo en ti
y resulta que tú no estás aquí
esos aires de quien no sabe nada
me han sabido hacer feliz
no te apartes de mi oh no ho no
no te apartes de mi oh no ho no
no te apartes de mi oh no ho no
no te apartes de mi oh no ho no.
es difícil mi amor, mas difícil de lo que pensé
he dejado mi puerta entreabierta
y entraste tu sin avisar
no te apartes de mi oh no
yo pensé que con tanta experiencia
conocías todo
y contigo aprendí que al amor no le importa
quién sabe más
y que el tiempo en nosotros no existe
por todo lo que veo en ti
no te apartes de mi oh no no oh no
todo amor que yo espere de la vida
lo he encontrado solo en ti
y resulta que tú no estás aquí
esos aires de quien no sabe nada
me han sabido hacer feliz
no te apartes de mi oh no ho no
no pensé que ese aire inocente
me enseñase el mundo
en las cosas bonitas tan simples
que siempre me dices
por la falta que me haces a ti
y por todo lo que veo en ti
no te apartes de mi oh no oh no
todo amor que yo espere de la vida
lo he encontrado solo en ti
y resulta que tú no estás aquí
esos aires de quien no sabe nada
me han sabido hacer feliz
no te apartes de mi oh no ho no
no te apartes de mi oh no ho no
no te apartes de mi oh no ho no
no te apartes de mi oh no ho no.
Gabriel Julio Fernández Capello "Vicentico" nació el 24 de Julio de 1964 en Buenos Aires, Argentina es un músico y compositor que fue cofundador y vocalista de la banda Los fabulosos Cadillacs, comenzó su carrera en paralelo como solista en el año 2002. Está casado con la actriz argentina Valeria Bertuccelli, con quien tiene dos hijos.
"Vicentico", su primer disco solista, incluye una serie de ritmos que, desde lo fabuloso a la bossa nova, lo gitano y las baladas. Los tambores tienen una fuerte presencia en casi todo el disco, que cuenta con 12 temas, de los cuales 11 son de su autoría. En 2004, presentó su segundo trabajo discográfico, "Los rayos". Su tercer álbum solista fue "Los pájaros" (2006). En 2010 publicó su cuarto álbum de estudio titulado "Sólo un momento", cuyos cortes de difusión rápidamente se posicionan en los primeros puestos de los rankings de radios (especialmente el tema que da nombre al álbum), logrando ser uno de los 5 discos más vendidos durante 2011.
A comienzos de 2012 se lanza "Sólo un momento en vivo", grabado en Noviembre de 2011 en Corrientes, al aire libre y a orillas del Río Paraná. Hacia fines de Septiembre del mismo año, lanza "Vicentico 5".
El 22 de septiembre de 2013, y días antes de su presentación en el Teatro Gran Rex de la ciudad de Buenos Aires, Vicentico es galardonado en los Premios Grammy Latinos 2013 al ganar en la categoría "Mejor Canción de Rock" por "Creo que me enamoré", primer sencillo de su más reciente álbum de estudio.
Bon Jovi- Always (Siempre)
 |
| http://youtu.be/9BMwcO6_hyA |
Esta canción es una "power ballad" de Bon Jovi. Fue lanzada como sencillo para el álbum recopilatorio "Cross Road" en 1995. Se convirtió en su sencillo más vendido, con 1 millón de copías vendidos en los Estados Unidos y más de 3 millones en todo el mundo. La canción alcanzó el puesto 4 en las listas de EE.UU. y también fue un éxito internacional logrando el puesto 1 en el Reino Unido y Australia, y el 4 en Alemania, obteniendo también gran popularidad en varios países de Latinoamérica.
La canción fue escrita originalmente para la película "Romeo está sangrando", pero después de que la película no gustó, la banda decidió no prestar la canción a los productores. Jon Bon Jovi dejó la canción en su estantería y se olvidó de ella, hasta que un amigo la encontró y convenció a Jon para incluirla en el álbum recopilatorio de la banda "Croos Road".
Este Romeo está sangrando,
pero tú no puedes ver su sangre;
No son nada esos sentimientos,
de este viejo perro pateado.
Ha estado lloviendo desde que me dejaste,
ahora me estoy ahogando en la sangre,
ves que siempre he sido un luchador,
pero sin ti, me rendiría.
Ahora no puedo cantar una canción de amor
de la manera que tiene que ser;
Bien, supongo que ya no soy más bueno,
pero nena, éste soy yo.
Y yo te amaré, nena, siempre;
Y yo estaré allí por siempre y un día más, siempre.
Estaré allí hasta que las estrellas no brillen,
hasta que los cielos estallen
y las palabras no rimen;
Yo sé que cuando muera, tú estarás en mi mente,
y yo te amaré, siempre.
Ahora las figuras que dejas atrás
son simplemente recuerdos de una vida diferente,
algunas de ellas nos hicieron reír,
algunas de ellas nos hicieron llorar,
¿Por qué ellas tuvieron que decir adiós?.
Lo que daría por correr mis dedos por tu pelo,
tocar tus labios, tenerte cerca;
cuando tú dices tus plegarias, trato de entender,
he cometido errores, soy simplemente un hombre.
Cuando él te tiene cerca,
cuando él se acerca a ti,
cuando dice las palabras que tú quieres escuchar
desearía ser él, y que esas palabras fueran mías
para decírtelas hasta el fin de los tiempos.
Y yo te amaré, nena, siempre,
y yo estaré allí por siempre y un día más, siempre.
Si me pidieras que llore por ti, yo podría,
si me pidieras que muera por ti, yo podría;
mira mi cara, no hay precio que no pagaría
para decirte estas palabras a ti.
Bien, no habrá suerte en esos dados cargados,
pero nena, si me dieras sólo otra oportunidad
podríamos empacar nuestros viejos sueños y nuestras antiguas vidas;
encontraremos un lugar donde el sol aún brille.
Y sí
Y yo te amaré, nena, siempre,
y yo estaré allí por siempre y un día más, siempre.
Estaré allí hasta que las estrellas no brillen,
hasta que los cielos estallen
y las palabras no rimen;
yo sé que cuando muera, tú estarás en mi mente.
Y yo te amo, siempre,
siempre.
pero tú no puedes ver su sangre;
No son nada esos sentimientos,
de este viejo perro pateado.
Ha estado lloviendo desde que me dejaste,
ahora me estoy ahogando en la sangre,
ves que siempre he sido un luchador,
pero sin ti, me rendiría.
Ahora no puedo cantar una canción de amor
de la manera que tiene que ser;
Bien, supongo que ya no soy más bueno,
pero nena, éste soy yo.
Y yo te amaré, nena, siempre;
Y yo estaré allí por siempre y un día más, siempre.
Estaré allí hasta que las estrellas no brillen,
hasta que los cielos estallen
y las palabras no rimen;
Yo sé que cuando muera, tú estarás en mi mente,
y yo te amaré, siempre.
Ahora las figuras que dejas atrás
son simplemente recuerdos de una vida diferente,
algunas de ellas nos hicieron reír,
algunas de ellas nos hicieron llorar,
¿Por qué ellas tuvieron que decir adiós?.
Lo que daría por correr mis dedos por tu pelo,
tocar tus labios, tenerte cerca;
cuando tú dices tus plegarias, trato de entender,
he cometido errores, soy simplemente un hombre.
Cuando él te tiene cerca,
cuando él se acerca a ti,
cuando dice las palabras que tú quieres escuchar
desearía ser él, y que esas palabras fueran mías
para decírtelas hasta el fin de los tiempos.
Y yo te amaré, nena, siempre,
y yo estaré allí por siempre y un día más, siempre.
Si me pidieras que llore por ti, yo podría,
si me pidieras que muera por ti, yo podría;
mira mi cara, no hay precio que no pagaría
para decirte estas palabras a ti.
Bien, no habrá suerte en esos dados cargados,
pero nena, si me dieras sólo otra oportunidad
podríamos empacar nuestros viejos sueños y nuestras antiguas vidas;
encontraremos un lugar donde el sol aún brille.
Y sí
Y yo te amaré, nena, siempre,
y yo estaré allí por siempre y un día más, siempre.
Estaré allí hasta que las estrellas no brillen,
hasta que los cielos estallen
y las palabras no rimen;
yo sé que cuando muera, tú estarás en mi mente.
Y yo te amo, siempre,
siempre.
Bon Jovi es una banda estadounidense de hard rock, formada en Nueva Jersey en 1983 por su líder y vocalista Jon Bon Jovi. El resto de la formación original la completaban Richie Sambora (guitarrista), David Bryan (tecladista), Tico Torres (batería) y Alec Jonh Such (bajista), este último abandonó la formación en 1994 y fue sustituido de forma no oficial por Hugh McDonald. Durante sus primeros años fueron considerados como una de las bandas características del glam metal, que destacaba por su imagen glamorosa y sus largas melenas bien cuidadas; aunque ellos siempre han querido alejarse de los calificativos y se consideran a sí mismos una banda de rock and rool en general.
A pesar de que su éxito no fue inmediato, lograron buenas críticas con su álbum debut, "Bon Jovi" (conocido también como "Runaway", por el sencillo con el que el grupo se dio a conocer), que vio la luz en 1984. Tras el fallido intento del segundo disco "7800º Fahrenheit", con el que pretendían darse a conocer internacionalmente, lograron por fin su meta con "Slippery wet", que llegó a ser el álbum más vendido del año 1987 en Estados Unidos y supuso un gran éxito a nivel mundial, alcanzando las 28 millones de copias y convirtiéndose así en uno de los álbumes más exitosos de la historia. De este álbum, además, sobresale su tema de mayor éxito; "Living on a prayer" designada como la mejor canción de rock de la década de los ochenta por la cadena norteamericana VH1. En 1988 cosecharon un éxito similar con "New Jersey", cuyos sencillos "Bad Medicine" y "I'll be there" alcanzaron el puesto1 del Billboard Hot.
A partir de los noventa Bon Jovi se vio obligado a desmarcarse del sonido glam que le había caracterizado en la década anterior, género que decayó a principios de los noventa debido al auge del rock alternativo.
Por esta razón muchos consideraron que las bandas ochenteras como Bon Jovi estaban acabadas, sin embargo, el grupo norteamericano dio un cambio radical a su música y regresó en 1992 con el álbum "Keep the faith", que llegó a vender más de 12 millones de ejemplares. Algo similar ocurrió al inicio de su tercera etapa en 2000, cuando alcanzaron gran éxito y repercusión con su álbum "Crush", cuyo sencillo "It's my life" fue número 1 en las listas de 9 países y consiguió 6 discos de platino. Desde 2000 hasta la actualidad la banda ha continuado editando discos, aunque de éxito moderado. En total, Bon Jovi ha vendido más de 130 millones de álbumes.
Por esta razón muchos consideraron que las bandas ochenteras como Bon Jovi estaban acabadas, sin embargo, el grupo norteamericano dio un cambio radical a su música y regresó en 1992 con el álbum "Keep the faith", que llegó a vender más de 12 millones de ejemplares. Algo similar ocurrió al inicio de su tercera etapa en 2000, cuando alcanzaron gran éxito y repercusión con su álbum "Crush", cuyo sencillo "It's my life" fue número 1 en las listas de 9 países y consiguió 6 discos de platino. Desde 2000 hasta la actualidad la banda ha continuado editando discos, aunque de éxito moderado. En total, Bon Jovi ha vendido más de 130 millones de álbumes.
Miguel Mateos-Zas - Hagamos el amor
 |
| http://youtu.be/fr0L-N_TkKE |
Esta
canción es el track 6 del Disco 1 del álbum doble "Solos en América",
grabado en Estados Unidos y editado en 1986.
Tiempos duros,
Hoy no hubo viento
Y es muy raro, que te vea
Por favor, mira a tu alrededor
Se ha llegado
No hay triunfos
Tiempos negros,
Por favor, mira a tu alrededor,
Ay, Ay, dame tu dolor
PEREZ PRADO. EL MANIcERO. Cuba Originals
PEREZ PRADO - QUE RICO MAMBO
SOLAMENTE UNA VEZ. ( voglio amarti così ) PEREZ
PRADO.
http://youtu.be/q-MVIH7YlAk
……………………………………………..
http://youtu.be/p9fJTvn6UAI
…………………………………………………..
Tiempos
buenos,
tiempos malos,
tiempos de aprender,
caminar con libros bajo el brazo.
Tiempos duros,
tiempos blandos,
tiempos de crecer,
viviendo con el miedo de un soldado.
Hoy no hubo viento
nada llegó hasta mí
es que, mi ventana, está cerrada
no puedo volar
alguien me está usando las alas.
Y es muy raro, que te vea
llorando de pie
como una muñequita en la escalera.
Te engañó la tarde,
te dio la llave rota.
Por favor, mira a tu alrededor
el mundo no para de girar
Ay, Ay, dame tu dolor
y hagamos el amor
Ay, Ay, dame tu dolor
y hagamos el amor, sólo el amor.
Se ha llegado
muy, muy lejos
en el juego atroz
del héroe y su venganza organizada.
No hay triunfos
porque no hay combates,
yo ya me cansé
de andar mostrando el alma siempre en guardia.
Es a todo o nada
siempre lo será.
Tiempos negros,
tiempos blancos,
te buscaré
volando en mi planeta de segunda,
no te pruebes no,
otro cuerpo no,
te esperaré
goloso como un lobo en la penumbra.
Podes vaciar la bolsa
no hay mucho que llevar.
Por favor, mira a tu alrededor,
el mundo no para de girar
Ay, Ay, dame tu dolor
y hagamos el amor
Ay, Ay, dame tu dolor
y hagamos el amor, sólo el amor.
Ay, Ay, dame tu dolor
y hagamos el amor
Ay, Ay, dame tu dolor
y hagamos el amor, solo el amor.
y hagamos el amor, solo el amor.
Miguel Ángel Mateos nació en Buenos Aires el 26
de Enero de 1954, conocido como Miguel Mateos, es un cantante,
compositor y músico de rock argentino.
Desde niño Miguel estudió piano con su madre para luego a la edad
de 12 años formar su primer grupo de rock que tendría como nombre Cristal.
En 1969, Miguel con su grupo de rock Cristal logra llegar a
la final del concurso organizado por la Revista PinUp.
En 1973, Miguel Mateos ingresa en el "Conservatorio
Municipal Manuel de Falla" y se especializa en guitarra, piano, canto y
composición. Años más tarde en 1976 deja el Conservatorio tras un
nuevo Golpe de Estado que hace que la enseñanza sin democracia no sea
lo mismo.
Entre 1979 y 1980 se crea el grupo ZAS con él
a la cabeza en la guitarra, en teclados y en la voz. Alejandro Mateos en
batería, Jorge Infusino en bajo y Omar Moretti primero y luego Tito Infusino en
guitarra.
En Febrero de 1981 llega Queen al Estadio
de Vélez, dando 3 mega-recitales y ZAS sería el grupo de soporte. A pesar de
que era un grupo desconocido, realizan un show muy profesional y por el cual
recibieron algunos reconocimientos y se les abrirían muchas puertas.
Para que la banda llegue a ser soporte de Queen, el productor
Fabián Ross poseía material grabado de ZAS, y se contacta con Alfredo Capalbo,
artífice de la llegada de Queen, y le propone que ZAS abra el show.
En este año (1982), su colega músico Raúl
Porchetto presenta a ZAS al productor Oscar López, quien se interesa y se
convierte en el productor ejecutivo del proyecto.
Es entonces 1982 el año del debut discográfico de Miguel
Mateos. Su primer disco: "ZAS" ofrecía una propuesta rock
renovadora. Se editó por el sello Sazam Records, un subsello de Music Hall (del
productor Oscar López). Este disco se caracterizó por tener un sonido muy
prolijo, del cual el tema más recordado es: "Va por vos, para vos",
tema que será todo un hit años después. Casi sin gente, el disco es presentado en
el Auditorio de Buenos Aires.
Durante los días 6 y 7 del mes de Agosto de 1982,
ZAS participa en una serie de conciertos realizados en el Teatro Astros, con la
cantante Celeste Carballo y Alejandro Lerner, entre otros.
Pero aún la banda sigue siendo anónima. Oscar López propone que el
grupo deje de llamarse ZAS, para empezar a denominarse Miguel Mateos y ZAS. Por
aquellos tiempos se proponen editar su siguiente disco que se llamaría Huevos,
con el cual el grupo podría consagrarse.
Tres años después, en Abril de 1985, Miguel Mateos presento su
anterior trabajo ("Tengo que parar") durante 5 noches en el
Teatro Coliseo. Durante esas presentaciones grabó su primer álbum en
vivo: "Rockas Vivas". En él graban Miguel, Alejandro
Mateos, Raúl Chevalier en bajo, Julio Lala en teclados y Eduardo Chino Sanz en
guitarra.
Rockas Vivas, sale a la venta con una demanda formidable
y que llegaría a vender más de 500.000 discos (sólo en Argentina),
convirtiéndose en el disco más vendedor del rock argentino de todos los tiempos,
siendo solo destronado muchos años después por "El amor después del
amor" de Fito Páez.
El tema "Tirá para arriba" se convierte
en un himno, pero también se destaca "Perdiendo el control" y
los temas de los discos anteriores.
Barry White- Luciano Pavarotti - You're the first, the last, my everithing (Tú eres la primera, lo último, lo único)
 |
| http://youtu.be/OCIkPsUYQhg |
Esta versión de la afamada canción de Barry White está sacada de uno de los shows de "Pavarotti y sus amigos" que se llevaron a cabo en Módena, Italia desde 1991 hasta su muerte. Los espectáculos siempre fueron a beneficio de la organización "War child".
Tú eres la primera, lo último, lo único;
tú eres la respuesta a todos mis sueños,
tú eres mi sol, mi luna, la estrella que me guía,
mi maravilla, éso es lo que tú eres,
sé muy bien que sólo hay una como tú,
es imposible que pudieran haber dos,
tu eres lo único por la que vivo
siempre guardare tu amor
tú eres lo primero, lo último, lo único;
en ti he encontrado tantas cosas,
un amor tan nuevo que sólo tú me podías traer,
es que no ves que eres tú quien me hace sentir así,
eres como el rocío del nuevo día,
te amaré hasta el día de mi muerte;
tú eres lo primero, lo último, lo único;
sé que sólo puede haber una como tú,
porque eres irrepetible,
tú eres mi mundo,
estoy perdido en un sueño
tú eres lo primero, lo último, lo único
lo único.
tú eres la respuesta a todos mis sueños,
tú eres mi sol, mi luna, la estrella que me guía,
mi maravilla, éso es lo que tú eres,
sé muy bien que sólo hay una como tú,
es imposible que pudieran haber dos,
tu eres lo único por la que vivo
siempre guardare tu amor
tú eres lo primero, lo último, lo único;
en ti he encontrado tantas cosas,
un amor tan nuevo que sólo tú me podías traer,
es que no ves que eres tú quien me hace sentir así,
eres como el rocío del nuevo día,
te amaré hasta el día de mi muerte;
tú eres lo primero, lo último, lo único;
sé que sólo puede haber una como tú,
porque eres irrepetible,
tú eres mi mundo,
estoy perdido en un sueño
tú eres lo primero, lo último, lo único
lo único.
Luciano Pavarotti Venturi nació en Módena el 12 de Octubre de 1935 y falleció el 6 de Septiembre de 2007. Fue un tenor lírico italiano, uno de los cantantes contemporáneos más famosos, tanto en el mundo de la ópera como en otros múltiples géneros musicales. Muy conocido por sus conciertos televisados y como uno de "Los tres tenores", junto con Plácido Domingo y José Carrera. Reconocido por su filantropía, reunió dinero para refugiados y para la Cruz Roja y fue premiado en varias ocasiones por ello.
Barry White, nombre artístico de Barrence Eugene Carter nació el 12 de Septiembre de 1944 y falleció el 4 de Julio de 2003, fue un artista estadounidense del género Soul, exitoso en la década de los ’70 y ’80.
Caracterizado por un timbre bajo, muy grave y ronco, ganó muchos premios y reconocimiento por su estilo varonil, romántico y profundo. La gran parte de sus canciones están enfocadas en fusiones de diferentes géneros, uno de ellos relacionado con la atracción y el entusiasmo que se siente hacia el sexo femenino.
Durante su carrera editó 26 álbumes y llegó dos veces al Nº 1 del Hot 100 en su país, con las canciones que lo hicieron mundialmente famoso: "Love's Theme","Can't Get Enough of Your Love, Babe" y "You're the First, the Last, my Everything", las dos últimas del álbum "Can't Get Enough" de 1974.
Falleció en 2003 debido a una insuficiencia renal crónica.
Final Bizarro
PEREZ PRADO. EL MANIcERO. Cuba Originals
………………………………………………………………………….
PEREZ PRADO - QUE RICO MAMBO
…………………………………………………………………
PERFIDIA. PEREZ PRADO.
………………………………………………………………………..
PEREZ PRADO. MAMBO
( dedicaDo a MARILYN MONROE)
………………………………………………………………….
SOLAMENTE UNA VEZ. ( voglio amarti così ) PEREZ
PRADO.
http://youtu.be/q-MVIH7YlAk
……………………………………………..
NAT KING COLE - El Bodeguero - s Cha Cha (Slide)
http://youtu.be/p9fJTvn6UAI
…………………………………………………..
Cachita - Ricardo
MONTANER
…………………………………………………………………….........................
Talento Venezolano que marco una Época en
nuestro país!
Vamos pa´la Conga- Ricardo MontaneR
